Objets en transformation

La pression peut briser une forme — ou la transformer.

Lorsqu’une forme peut résister, s’adapter et trouver un nouvel équilibre sans effacer les traces de ce qui l’a façonnée, elle ne redevient pas ce qu’elle était. Elle devient une version plus aboutie d’elle-même.

Sculpture lumineuse et art à porter de Niksa Design dans une lumière naturelle chaleureuse

TRANSFORMATION ORGANIQUE

La pression devient forme.

La pression peut détruire une forme ou la contraindre à changer. Si elle peut résister, s’adapter et trouver un nouvel équilibre — pas nécessairement symétrique —, elle ne revient pas à son état antérieur. Elle devient une autre forme : une forme qui porte la trace de ce qu’elle a traversé et qui en devient plus aboutie et plus riche de sens.

Papier fait main soumis à une pression extérieure
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PRESSION

Une force agit sur la matière.

Papier fait main plié et déformé par la pression
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DÉFORMATION

L’état initial cède.

Papier transformé trouvant un équilibre asymétrique
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RÉÉQUILIBRAGE

La stabilité se trouve sans symétrie.

Forme abstraite aboutie en papier conservant la trace de la pression
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DEVENIR

La trace devient partie intégrante de la nouvelle forme.

DEUX RÉPONSES DE LA MATIÈRE

Une philosophie. Deux échelles de forme.

Une même question traverse les deux ensembles d’œuvres : comment une matière modifiée par la pression peut-elle trouver un autre équilibre sans perdre les traces de ce qui l’a façonnée ?

Sharareh portant une création sculpturale de Niksa Design devant un mur chaleureux aux ombres d’arbres

Art à porter

Le papier est comprimé, plié et déplacé pour devenir des formes sculpturales à porter. Chaque pièce possède une présence singulière tout en restant légère sur le corps.

Explorer l’art à porter
Sculpture lumineuse de Niksa Design en bois de récupération et papier fait main devant un mur chaleureux aux ombres d’arbres

Sculptures lumineuses

Le bois patiné par les éléments donne le cadre. La structure et le papier fait main répondent à ses fissures, à ses courbes et à son poids existant, jusqu’à faire apparaître un nouvel équilibre lumineux.

Explorer les sculptures lumineuses
Sara Niknejad, artiste et designer à l’origine de Niksa Design

L’ARTISTE

Sara Niknejad

Une artiste et designer dont le travail se situe entre matière, structure et transformation. Sa pratique considère les fissures, les plis, la pression et l’asymétrie comme des informations structurelles — des conditions pouvant conduire une forme vers un autre état d’équilibre.

Avec un regard nourri par l’architecture, elle travaille à deux échelles : des objets portés par le corps et des sculptures lumineuses inscrites dans l’espace.

Artiste & atelier

La pression transforme la forme.

L’adaptation trouve l’équilibre.

La trace demeure.

Niksa Design — art à porter et sculptures lumineuses.

Sculptures lumineuses sur commande

Une nouvelle forme,
façonnée pour votre lieu.

Sara Niknejad accepte un nombre limité de commandes de sculptures lumineuses sous sa direction artistique, pour des intérieurs de l’hôtellerie et de la restauration, des espaces résidentiels, culturels ou axés sur le design.